服裝的款式、色彩和面料是服裝設計的三大基本要素。服裝的款式是服裝的外部輪廓造型和部件細節(jié)造型，是設計變化的基礎。外部輪廓造型由服裝的長度和緯度構成，包括腰線、衣裙長度、肩部寬窄、下擺松度等要素。常見的輪廓造型有“A"型、“X"型、T型、H型、O型等。服裝的外部輪廓造型形成了服裝的線條，并直接決定了款式的流行與否。部件細節(jié)的造型是指領型、袖型、口袋、裁剪結構甚至衣褶、拉練、扣子的設計。服裝的色彩變化是設計中醒目的部分。服裝的色彩容易表達設計情懷，同時易于被消費者接受?；馃岬募t、爽朗的黃、沉靜的藍、圣潔的白、平實的灰、堅硬的黑，服裝的每一種色彩都有著豐富的情感表征，給人以豐富的內涵聯想。除此之外，色彩還有輕重、強弱、冷暖和軟硬之感等，當然，色彩還可以讓我們在味覺和嗅覺上浮想聯翩。在進行服裝設計的時候，需要設計者們盡可能的多了解色彩的相關知識，擁有自己的審美和色彩搭配原則。汕尾定制服裝電腦設計培訓班

服裝設計的原則：平衡(Balance)使設計具有穩(wěn)定、靜止的感覺時，即是符合平衡的原則。平衡可分對稱的平衡，及非對稱的平衡兩種。前者是以人體中心為想象線，左右兩部分完全相同。這種款式的服裝，有端正、莊嚴的感覺，但是較為呆板。后者是感覺上的平衡，也就是衣服左右部分設計雖不一樣，但有平穩(wěn)的感覺，常以斜線設計（如旗袍之前襟）達成目的。此種設計予人的感覺是優(yōu)雅、柔順。此外，亦須注意服裝上身與下身的平衡，勿使有過分的上重下輕，或下重上輕的感覺。比例是指服裝各部分間大小的分配，看來合宜適當，例如口袋與衣身大小的關系、衣領的寬窄等都應適當。黃金分割的比例，多適用于衣服上的設計。此外，對于飾物、附件等的大小比例，亦須重視。福建服裝設計入門服裝色彩元素主要呈現四大特性，即民俗性、與人的適應性、流行性、材質關聯性。

服裝設計的基本方法：學會畫設計稿：對于有美術基礎的朋友，可以直接從專業(yè)的設計稿臨摹開始來訓練自己進入狀態(tài)，設計稿的來源既可以買書來直接參考，也可以從網上下載設計稿來進行練習。對于沒有美術功底的朋友，比起傳統(tǒng)的學習素描，可以反復臨摹簡單設計稿的線條，培養(yǎng)自己對于服裝結構的熟悉程度。當你熟練掌握了設計稿的畫法之后，就等于在成為服裝設計師的道路上成功了一半。注意練習的梯度，要由簡單到復雜，知道利用設計稿來充分表現自己的服裝構思。

服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優(yōu)雅，使服裝永遠不會落后，所以一個設計師在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的思想。服裝設計屬于工藝美術范疇，是實用性和藝術性相結合的一種藝術形式。設計（Design）意指計劃、構思、設立方案，也含有意象、作圖、造型之意，而服裝設計的定義就是解決人們穿著生活的體系中諸問題的富有創(chuàng)造性的計劃及創(chuàng)作行為。它是一門涉及領域極廣的邊緣學科，和文學、藝術、歷史、哲學、宗教、美學、心理學、生理學以及人體工學等社會科學和自然科學密切相關。作為一門綜合性的藝術，服裝設計具有一般實用藝術的共性，但在內容與形式以及表達手段上又具有自身的特性。服裝設計的定義就是解決人們穿著生系中諸問題的富有創(chuàng)造性的計劃及創(chuàng)作行為。

服裝設計效果圖是設計構思的視覺性表達手段之一，而這個設計構思能否實現，還有待于運用具體的衣料，通過一定技巧的裁剪、制作工藝來探索其實現的可能性。因此，作為設計師，如果衣料的性能、裁剪方法和制作技術等實際操作技能一無所知的話，其構思肯定是不著邊際的，經?？吹皆S多設計效果圖畫得挺美，但實際上不可能做出來的，或者即使勉強做出來也無法穿用（或因沒有考慮開口而穿不進去，或穿上根本動不了，邁不開步，抬不起胳膊，彎不下腰）。比例原則是服裝設計的一項原則。汕尾定制服裝電腦設計培訓班

服裝設計師對服裝有較高的造詣，把握流行敏銳力洞察力強。汕尾定制服裝電腦設計培訓班

服裝色彩要以色彩學的基本原理為基礎，然而，它畢竟不是純粹的造型藝術作品，服裝色彩與美術作品的色彩實質上也有明顯的區(qū)別，服裝色彩帶有其特殊性。服裝色彩的特征會影響到服裝的整體設計，通過筆者服裝設計的經驗，總結了服裝色彩設計時需要注意的事項。以人為依據，色彩首先要以人的形象為依據。因此，服裝色彩設計必須"因人而異"、因款式而異。注重視覺平衡，各種服裝是依附于面料上的，隨著面料做成的服裝穿著于人體上以后，服裝色彩就從平面狀態(tài)變成了立體狀態(tài)。因此，進行色彩設計時，不只要考慮色彩的平面效果，更應從立體的效果，考慮穿著以后兩側及背面的色彩處理，并注意每個角度的視覺平衡。汕尾定制服裝電腦設計培訓班